Latest Updates

Pentingnya musik klasik untuk musisi

Pentingnya musik klasik untuk musisi
Disemua lini media massa yang kita tahu dan gunakan sehari hari seperti televisi, radio dan internet semuanya tidak lepas dari musik. Selalu ada saja iklan, film atau sinetron yang melibatkan musik didalamnya. Tingginya intensitas keterlibatan musik dalam lini media inipun pada akhirnya membuat banyak orang ingin terjun diindustri musik.

Ada yang memilih menjadi produser, komposer atau penyanyi. Sebagian lain berlomba-lomba beli gitar terbaik untuk menjadi gitaris populer, berusaha memiliki drum paling modern demi disebut sebagai drummer sejati. Tapi, kadangkala usaha mereka untuk sukses terkendala banyak rintangan, terutama pemilihan musik yang salah.

Ada yang memaksakan diri untuk memainkan metal padahal tidak punya kemampuan itu, adapula yang berusaha keras bermain musik jazz padahal kapasitas dan ketertarikannya tidak disana. Tahukah kamu bahwa sekalipun kamu tidak menyukai sebuah musik tetap saja bisa memainkannya?

Ya, kamu bisa memainkan segala jenis genre musik asalkan menguasai musik klasik terlebih dulu. Seperti kita tahu, musik klasik merupakan cikal bakal lahirnya musik-musik yang ada saat ini, sehingga dengan mempelajarinya sama artinya kamu sedang belajar sekaligus hampir semua genre yang ada didunia.

Belajar bermain musik klasik memang tidak mudah, namun ketika bisa memainkannya maka akan lebih mudah buat kamu menguasai genre musik lainnya. Saya sarankan untuk belajar musik klasik ini menggunakan piano, pasalnya piano efektif mengajarkanmu tentang note-notes sulit yang belum tentu bisa dipraktikan pada alat musik lain.

Setelah selesai dengan piano, beranjaklah memainkan musik klasik dengan gitar, dari gitar ke bass dan dari bass ke drum. Itupun bila kamu menguasai permainan seluruh alat musik yang ada dimuka bumi. Namun jika tidak cukup bermainlah dengan piano saja.


link :

http://id.yamaha.com/id/products/proaudio/speakers/

3 alasan mengapa belajar gitar diusia tua tidaklah salah

3 alasan mengapa belajar gitar diusia tua tidaklah salah
Belajar alat musik khususnya gitar kata orang lebih baik dilakukan sejak usia muda, beli gitar dan mempelajarinya saat jiwa masih bersemangat katanya jauh lebih baik karena kemampuan berpikir dan mengingat yang masih tinggi. Namun, ada saja hal-hal yang menghalangi kita belajar gitar, hingga pada akhirnya kita baru punya waktu belajar saat berusia tua.

Katanya, belajar gitar diusia tua itu mengerikan terutama karena resiko kegagalan yang jauh lebih tinggi. Padahal alasan klasik ini sebenarnya tidak terbukti kebenarannya, sebab sudah banyak fakta memperlihatkan gitaris yang sukses memulai belajar diusia yang tidak muda lagi.
Tidak ada yang salah dengan belajar gitar saat usia sudah tua, jika berpikir hal itu tidak lumrah maka cara berpikirmu harus diubah. Sebab ada banyak alasan mengapa belajar gitar diusia tidaklah salah, salah satunya adalah dibawah ini:

a.      Karena bermain gitar adalah tentang pengolahan emosi

Kita tidak perlu menjadi seorang pemain gitar yang luar biasa untuk menciptakan musik yang indah dan tidak ada yang salah dengan belajar gitar saat usia tak lagi muda, karena justru usia tua justru memberi kita keuntungan untuk mengembangkan teknik bermain agar semakin baik. Kamu bisa bermain tentang melodi dan nada tanpa tekanan dan ambisi yang kadang melelahkan emosi

b. Karena bermain gitar saat usia tua minim persaingan
Kamu bermain gitar hanya karena satu hal yaitu suka gitar. Kita memang bisa belajar atau terinspirasi oleh seseorang yang menakjubkan tetapi tidak ada alasan harus bersaing atau harus menjadi sebaik idola. Bermain gitar bukanlah tentang persaingan.

c. Konsistensi
Bisa dibilang ini adalah keuntungan terbesar, karena saat kita muda waktu pasti sudah terkikis oleh kegiatan sehari-hari sehingga latihan gitar pun tak bisa konsisten. Berbeda dengan saat kita tua, pasti ada lebih banyak waktu untuk berlatih mengingat pekerjaan pun sudah tak lagi menumpuk

http://id.yamaha.com/id/music_education/courses/teens_and_adults/guitar/

Cara Menjadi Guru Musik

Cara Menjadi Guru Musik
Yamaha merupakan sebuah perusahaan yang sangat terkenal di dunia. Salah satu produk yang diproduksi yaitu alat musik. Bukan hanya itu saja, Yamaha Music School pun didirikan untuk membantu mereka yang memiliki bakat musik agar bisa mengembangkannya dengan baik. Para ngajar yang kompeten di bidangnya adalah salah satu kunci sukses mengapa sekolsh musik dari Yamaha berhasil melahirkan banyak musisi terbaik. Untuk anda yang memang memiliki kemampuan bermusik di atas rata-rata, menjadi guru musik di sekolah musik ini bisa menjadi ide yang tepat. Lalu, bagaimana cara menjadi guru musik di Yamaha? Inilah ulasan singkatnya.

Ada beberapa cara menjadi guru musik di Yamaha. Yang pertama ialah mengirim surat lamaran yang kemudian diseleksi. Dalam hal ini, ada syarat lamaran yang wajib dipenuhi seperti usia minimal yaitu 18 tahun, domisili Indonesia, bisa membaca not balok, memiliki ketrampilan musik tinggi, dan semua pengajar harus bersedia ditempatkan di seluruh Indonesia. Bukan hanya itu saja, dalam surat lamaran, para pelamar guru musik di Yamaha pun wajib menyertakan sertifikat musik, fc identitas diri, CV dan juga pas foto berwarna. Perhatikan setiap persyaratan yang ada sehingga bisa lolos seleksi.

Setelah lamaran lolos seleksi, para pelamar harus mengikuti audisi. Dalam hal ini, kemampuan musik akan dites sehingga bisa diketahui sejauh mana kemampuan calon pengajar. Misalnya saja adalah melihat seberapa pandai seorang calon pengajar bisa memainkan alat musik tertentu. Biasanya alat musik yang dimainkan akan disesuaikan dengan posisi guru yang dilamar. Jika audisi telah selesai, setiap calon guru musik akan diwawancarai. Proses ini biasanya menentukan apakah nantinya akan diterima atau tidak. Tapi, cara menjadi guru musik Yamaha bukan hanya sampai disitu. Setelah dinyatakan diterima, para calon guru musik wajib mengikuti seminar dan barulah mulai aktivitasnya menjadi guru di Yamaha Musik Indonesia. Itulah deretan proses yang akan dilalui oleh para guru musik Yamaha. Meskipun terkesan lama, tapi pengalaman bekerja di sebuah perusahaan besar menjadi daya tarik tersendiri bagi banyak orang.  Anda tertarik?

http://id.yamaha.com/id/about_yamaha/recruitment/cari_guru/

Belajar Sikap tubuh Yang Baik dalam Bernyanyi

Belajar Sikap tubuh Yang Baik dalam Bernyanyi
menyanyi tentunya menjadi salah satu kegiatan yang hampir disukai oleh setiap orang. Tetapi tidak semua orang dapat menyanyi dengan bagus dan benar. Menghasilkan suara yang bagus tentunya harus diperlukan latihan yang tidak sebentar. Salah satu faktor yang menentukan dalam menghasilkan suara yang bagus adalah dengan sikap tubuh yang baik dalam menyanyi. Tentunya dengan sikap tubuh yang benar akan menghasilkan suara yang lebih baik. Dengan sikap tubuh yang baik maka fungsi-fungsi tubuh akan bekerja dengan lebih baik pula. Kita dapat memaksimalkan suara yang kita miliki jika kita juga memiliki sikap tubuh yang baik. Sikap tubuh ini terdiri dari bagaimana cara berdiri dan juga duduk dengan posisi yang benar sehingga nantinya akan dapat memberikan keleluasaan pada saat proses pernapasan dan kemudian akan mempengaruhi kualitas dari suara yang dihasilkan.

Berikut ada sikap tubuh yang baik dalam menyanyi pada saat kita duduk dan juga berdiri. Pada saat berdiri yang harus kita lakukan :
·         Kita bertumpu pada kedua kaki kita kemudian merilekskan badan, jangan sampai badan kita tegang karena nantinya akan berpengaruh pada kualitas suara yang dihasilkan.
·         Mengusahakan agar kedua bahu datar dan juga dada dibusungkan agar suara yang dihasilkan menjadi maksimal. Dan kedua lengan harus rileks.
·         Lutut sebaiknya rileks sehingga mudah untuk digerakkan.
Pada saat duduk yang harus kita lakukan adalah :
·         Kaki berfungsi bukan untuk menyangga badan. Pada saat duduk tumpuan badan kita ada pada kursi
·         Sebaiknya tidak duduk bersandar, tidak juga kaku, dan tidak santai, tetapi lebih rileks.
·         Kedua kaki diusahakan untuk menempel ke lantai.
·         Sebaiknya membusungkan dada sehingga tulang rusuk dapat bergerak bebas.
Jika anda ingin mengetahui lebih lanjut bagaimana teknik-teknik lainnya dalam bernyanyi, maka anda dapat mengikuti kelas vokal yang salah satunya disediakan oleh Yamaha Musik Indonesia. Dengan mendapatkan kelas vokal ini anda menjadi dapat melatih suara anda dan menghasilkan suara yang tentunya berkualitas. Anda dapat lebih berlatih lebih dalam terkait sikap tubuh yang baik dalam menyanyi.

http://id.yamaha.com/id/music_education/courses/teens_and_adults/vocal/

Obat Penyakit Maag dan Cara Meredakannya

Maag merupakan salah satu penyakit yang umum diderita. Pengobatannya juga sebenarnya tidak terlalu sulit. Kita bisa menemukan aneka macam obat penyakit maag yang dijual bebas di pasaran. Sebelum mengonsumsi aneka obat tertentu, ada baiknya apabila kita mengetahui juga cara meredakan sakit maag agar tidak berkelanjutan. Hal ini terutama penting sebagai bentuk pencegahan agar penyakit maag tidak kembali kambuh dan menyerang di kemudian hari. Kita bisa melakukannya dari sekarang dan tidak perlu menunggu sampai penyakit maag datang atau kambuh terlebih dahulu untuk memulai cara-cara pencegahan. Karena tentunya, mencegah lebih baik daripada mengobati.



Pencegahan dan Obat Penyakit Maag

Cara-cara meredakan sakit maag sebelum mulai mengonsumsi obat penyakit maag yang pertama adalah dengan mengurangi atau kalau bisa menghentikan konsumsi aneka zat kafein serta alkohol. Hal ini terutama penting untuk dilakukan apabila sakit maag disebabkan oleh kedua hal tersebut. Berikutnya adalah menghindari aneka makanan yang dapat memicu sakit maag, seperti makanan pedas, berlemak dan juga berminyak. Mengubah jadwal makan juga dapat dilakukan. Misalnya apabila kita terbiasa makan tiga kali sehari dalam porsi besar, maka ubahlah menjadi makan empat hingga lima kali sehari dalam porsi yang lebih sedikit. Maag juga dapat disebabkan oleh stres, oleh karena itu kendalikanlah stress dan jangan biarkan diri sendiri dikuasai oleh rasa cemas.

Meredakan sakit maag dapat juga dilakukan dengan menghentikan konsumsi dari aspirin atau ibuprofen apabila sakit maag disebabkan oleh konsumsi kedua obat tersebut. Setelah itu barulah kita berkonsultasi pada dokter guna menentukan obat pengganti yang cocok. Berdasarkan penjelasan di atas, cara meredakan sakit maag memang ditentukan oleh penyebab dari penyakit maag tersebut, apakah karena kafein, konsumsi obat, stress dan lain sebagainya. Penting untuk mengetahui terlebih dahulu apa yang menyebabkan sakit maag yang diderita sebelum menentukan cara-cara meredakan serta obat sakit maag yang sesuai. Ini akan membuat cara penanganan dan obat yang diberikan dapat lebih tepat sasaran dan sakit maag bisa semakin cepat sembuh.

Salah satu obat asam lambung penyakit maag yang cocok dan dapat kita konsumsi guna meredakan gejala sakit maag dan juga sekaligus menjaga kesehatan lambung ialah Colidan untuk asam lambung. Colidan berbentuk kapsul yang dapat kita konsumsi satu kali sehari. Colidan terutama cocok digunakan karena mengandung bahan alami di dalamnya. Termasuk di antaranya adalah sari ganggang laut yang berasal dari perairan Okinawa, Jepang. Colidan tidak hanya dapat dikonsumsi oleh orang yang menderita gangguan lambung tapi juga mereka yang belum pernah mengalami gangguan lambung. Tujuannya adalah agar kesehatan lambung senantiasa terjaga. Demikian adalah informasi seputar penyakit maag, cara meredakan hingga obat yang sesuai. Semoga bermanfaat.

Tentang Sekolah Musik Yamaha

Tentang Sekolah Musik Yamaha
Bermusik menjadi salah satu pilihan minat oleh sebagian besar anak-anak. Perlu anda ketahui bahwa bermusik ini dapat membantu otak anak berkembang menjadi lebih kreatif serta meningkatkan kecerdasan otak anak. Bagi anda yang ingin memasukkan putra putri anda ke sekolah musik pastinya ingin memasukan ke sekolah yang memiliki predikat akreditasi yang baik. Biasanya sekolah musik yang baik itu sekolah yang bekerjasama dengan Yamaha. Banyak sekolah musik yang bekerjasama dengan Yamaha, beberapa diantaranya yaitu sekolah musik Braga musik, Georama musik, dan Irama musik. Sekolah tersebut bekerja sama dengan Yamaha dan sudah banyak tersebar di berbagai kota besar di Indonesia. Tentang sekolah musik Yamaha, Mengapa harus pilih sekolah musik Yamaha? Tentunya dalam memberikan ilmu kepada putra putri anda harus tepat dan harus dengan kualitas yang baik sehingga biaya yang anda keluarkan sebanding dengan ilmu yang didapatkan oleh putra putri anda yang nantinya akan sangat bermanfaat di kehidupan yang akan datang.

Siapa sih yang tidak tahu tentang sekolah musik Yamaha? Yaps, sekolah musik yang bekerjasama dengan  Yamaha ini menjadi salah satu sekolah yang banyak sekali dicari dan diminati oleh anak-anak yang memiliki minat bakat dalam bermusik. Berbagai macam keunggulan juga diberikan oleh sekolah musik Yamaha. Beberapa keunggulan dari sekolah  musik Yamaha ini mengajarkan tentang musik mulai dari bernyanyi sampai dengan bermain alat musik. Fasilitas alat musik yang diberikan dalam proses pembelajaran semuanya menggunakan produk Yamaha yang pastinya memiiki kualitas baik dan dijamin suara musik yang dihasilkan juga baik. guru atau mentor yang mengajar juga sudah professional sehingga selain untuk menyalurkan bakat dan minat anak, juga sekaligus memberikan pelajaran yang nantinya akan mengasah kemampuan anak menjadi lebih professional dan handal dalam bermusik.

Nah, sudah tahu kan sedikit tentang sekolah musik Yamaha ini? dengan berbagai keunggulan yang sudah di sebutkan tadi, pastinya sudah tidak ragu lagi dalam pemilihan sekolah musik yang tepat untuk putra putri anda. Yayasan Yamaha Musik Indonesia ini akan membantu membimbing putra putri anda dalam memaksimalkan kemampuan bermusik menjadi professional.

Jenis-jenis dan Harga Gitar Nylon Yamaha

Jenis-jenis dan Harga Gitar Nylon Yamaha
Gitar nylon merupakan gitar yang dikenal sebagai gitar klasik. Gitar nylon menggunakan senar nylon sebagai penghasil utama suara pada gitar. Secara umum, gitar nylon merupakan gitar yang menggunakan benang nylon sebagai senar gitar. Namun, gitar nylon dikelompokkan lagi menjadi lebih banyak macamnya dengan perbedaan material yang digunakan untuk membuat gitar. Pada dasarnya, harga gitar nylon Yamaha berbeda-beda karena harga gitar tidak hanya ditentukan oleh jenis senar yang digunakan tetapi juga bahan-bahan yang digunakan untuk membuat gitar.

Gitar nylon yang diproduksi Yamaha sangat beragam dan terdiri dari beberapa seri seperti CS series, CG series dan C series. Gitar Yamaha C series merupakan gitar klasik yang tergolong gitar murah dan sangat disarankan untuk pemula karena harganya yang ekonomis. Meskipun gitar dari C series termasuk dalam jajaran gitar murah dari Yamaha, namun kualitas suaranya tetap baik dan berstandar Yamaha. Beberapa gitar yang merupakan bagian dari C series adalah gitar Yamaha C40, C80 dan C315. Sama seperti C series, gitar Yamaha CS series juga dibuat untuk pemula meskipun tidak menutup kemungkinan pemain profesional pun memakainya.

Gitar Yamaha dari CS series adalah CS40. Berbeda dengan gitar Yamaha dari CS series dan C series, gitar Yamaha dari CG series didesain dengan pegangan atau neck yang ramping untuk mempermudah seseorang dalam memainkan gitar. Gitar Yamaha CG series ini ditujukan untuk orang-orang yang ingin serius dalam bermain gitar. Harga gitar nylon Yamaha atau biasa disebut juga dengan gitar klasik seperti yang disebutkan di atas berkisar dari ratusan ribu sampai jutaan rupiah.

Harga gitar nylon Yamaha memang termasuk kategori murah, namun kualitas gitar nylon Yamaha tetap tidak bisa diragukan. Gitar nylon Yamaha yang asli tentu memiliki kualitas suara yang bagus. Untuk mengetahui hal tersebut, sebaiknya Anda membeli gitar nylon Yamaha melalui distributor Yamaha Musik Indonesia sehingga Anda bisa terbebas dari penipuan dan mendapatkan gitar nylon Yamaha  yang Anda inginkan.

Alat Musik Tradisional Warisan yang Perlu Dilestarikan

Alat Musik Tradisional Warisan yang Perlu Dilestarikan
Dunia musik di Indonesia tentunya tidak terlepas dari alat musik tradisionalnya. Jika tidak ada musik tradisional, tentunya kita tidak memiliki identitas bukan? Banyak alat musik yang saat ini mulai punah dan sebaiknya mulai dilestarikan kembali. Dari Sabang sampai Marauke, begitu banyak alat musik yang ada di daerah daerah yang sekarang ini sudah sedikit yang mampu memainkannya.

Berikut ini adalah beberapa alat musik tradisional yang unik dan sebaiknya masih kita lestarikan :
•    Gambus
Berasal dari Riau, alat musik ini dimainkan dengan cara dipetik serta untuk mendapatkan nadanya yaitu dengan memainkan jemari saja.

•    Angklung
Berasal dari Jawa Barat, alat musik ini dimainkan dengan cara digoyangkan saja kemudian akan mengeluarkan suara yang merdu. Alat musik ini terbuat dari bambu dengan suara yang khas.

•    Gamelan
Jawa Tengah juga memiliki alat musik yang memiliki suara yang cukup unik. Alat musik yang satu ini dimainkan dengan cara dipukul yang menghasilkan suara jenis Ideofon dan sangat khas dengan nuansa nuansa kerajaan jaman dahulu.

•    Sasando
Alat musik dari Nusa Tenggara Timur ini dimainkan hanya dengan memetik senarnya saja sehingga menghasilkan suara chordofon yang unik.

•    Kolintang
Sulawesi Utara juga memiliki alat musik yaitu kolintang. Dimana cara memainkannya adalah dnegan cara dipukul sehingga menghasilkan suara Ideofon.

•    Fu
Alat musik ini cukup unik yaitu berbentuk seperti rumah siput. Alat musik dari Maluku Utara ini cara memainkannya adalah di tiup dan untuk nadanya menggunakan pengaturan dari telapak tangan sehingga menghasilkan suara Aerofon.

Beberapa alat musik tradisional yang sudah kami sebutkan diatas saat ini memang masih bisa anda nikmati. Namun keberadaannya mulai sulit ditemukan karena banyak generasi muda yang sudah malas dalam memainkannya. Yamaha Musik Indonesia sebagai brand alat musik di Negara Indonesia, juga memiliki produk alat tradisional yang dapat anda temukan di toko toko alat musik, sehingga anda dapat mencoba belajar memainkannya. Semoga informasi diatas dapat bermanfaat untuk anda semua yang membutuhkannya.

Keuntungan beli drum second

Keuntungan beli drum second
Tidak ada satu orang drummerpun yang berharap memiliki drum bekas saat pertama kali beli drum. Tapi karena dana yang tersedia memang hanya sedikit apaboleh buat, mereka harus menerima sebagus apapun drum yang ada. Tapi tentunya jangan menyerah begitu saja.

Biarpun dana yang ada hanya bisa untuk beli drum bekas, namun kamu berhak mendapatkan drum berkualitas dan bergaransi. Jangan malu untuk bertanya kepada para senior atau temanmu yang sudah punya drum lebih dulu mengenai drum bekas seperti apa yang masih bagus.

Mereka dengan senang hati akan menunjukanmu drum apik dengan spesifikasi atau fitur yang kamu perlukan. Jangan patah semangat ketika melihat teman drummer lain mampu langsung beli drum baru yang berkualitas karena kamu punya tiga keuntungan ini jika beli drum bekas:

a.      Hemat

Tentu saja ini menjadi keuntungan utama yang bisa kamu peroleh, karena dengan harga yang lebih ringan kamu berkesempatan mendapatkan drum berkualitas layaknya drum baru, asalkan kamu pintar memilih dan mau berburu hingga ke tempat-tempat terjauh

b.      Mudah dimainkan

Kebanyakan drum second atau bekas adalah produksi lama, dengan fitur yang masih tradisional. Ini memudahkan kamu yang memang gagap teknologi, sehingga tidak perlu belajar keras untuk hanya sekedar memahami beragam fitur digital yang terdapat pada drum

c.       Bebas berekspresi

Ketika kamu beli drum bekas biasanya rasa bebas berekspresi lebih mudah didapat karena uang yang kamu keluarkan tidak begitu besar, beda halnya dengan ketika kamu beli drum baru dengan harga luar biasa mahal. Pasti kamu akan lebih hati-hati memainkan drum, takut jika ada yang mulai rusak. Pada akhirnya kondisi seperti ini hanya akan membuat kamu susah bereksperimen.

d.      Lebih intents merawat

Sadar yang dibeli adalah drum bekas biasanya akan mendorong diri sendiri untuk lebih perhatian merawat drum tersebut, karena kamu paham betul kerusakan sedikit saja bisa mendatangkan biaya pembenahan yang lebih besar. Kebiasaan seperti ini akhirnya membuat kamu menjadi drummer yang lebih peka dan rajin merawat drum.

Tips memilih gitar elektrik untuk anak

Tips memilih gitar elektrik untuk anak
Tahukan anda bahwa anak-anak lebih mudah belajar gitar dari gitar elektrik dibanding akustik? Alasannya adalah karena gitar elektrik memiliki ketinggian string dan fingerboard cukup rendah sehingga hanya membutuhkan sentuhan ringan untuk memainknnya. Biarpun sikecil hanya menyentuh dengan tenaga rendah namun tekanan yang dihasilkan tetap kuat.

So, ketika anda masih memilah mau beli gitar jenis apa untuk sikecil jangan ragu untuk lekas memilih gitar elektrik tentunya dengan brand yang sudah ternama. Tapi, jika anda ingin mengajari sikecil musik-musik klasik dan blues sebaiknya pilih akustik saja sebab gitar elektrik kurang cocok dimainkan untuk musik tersebut.

Idealnya gitar listrik itu digunakan untuk memainkan musik-musik Afro-Amerika seperti rock, alternatif, metal dan pop. Sementara akustik lebih condong ke musik barat seperti bluegrass dan country. Memang mengajarkan musik blues dan klasik kepada anak-anak adalah keputusan yang baik namun jika sikecil sudah memperlihatkan preferensi musiknya ada baiknya anda tidak memaksakan keinginan sendiri kepada sikecil.

Nah, setelah menentukan mana gitar yang akan dipilih mulailah memilah gitar dari bentuk dan ukurannya. Pilihkan gitar elektrik dengan skala pendek yakni 22-¾ " dengan leher 20-fret, ukuran ini sangat ideal untuk tangan kecil. Gitar elektrik memang sangat nyaman untuk sikecil namun sayangnya harganya juga agak mahal dibanding akustik terutama karena ada faktor harga amplifier.

Ketika beli gitar carilah yang ramah dalam hal anggaran namun tetap bisa menjadi media berkekspresi untuk sikecil. Sesuaikan juga dengan keinginan sikecil karena biasanya yang dia inginkan berbeda dengan ekspektasi kita. Buat dia suka terlebih dahulu baru kemudian anda ajarkan mengenai dasar-dasar gitar.

Keuntungan Mendengarkan Musik Melalui Speaker Dan Headphone

Keuntungan Mendengarkan Musik Melalui Speaker Dan Headphone
Ketika Anda mendengarkan dan beli speaker stereo, Anda akan selalu mendengar kedua saluran dengan dua telinga Anda. Berbeda dengan headphone yang tidak memiliki masalah itu, karena saluran kiri hanya didengar oleh telinga kiri, dan saluran yang kanan hanya dengan telinga kanan. Itu sebabnya speaker stereo lebih sedikit suara di headphone, dan tentu saja itu semua, atau sebagian besar di kepala Anda.

Dan sekali suara yang ada, headphone lebih kurang gangguan suaranya dari luar dibandingkan kamu beli speaker dan mendengarkan suara dari lingkungan sekitar, ditambah juga suara terpental sekitar ruangan. Jadi semakin dekat Anda ke speaker, dan suara lebih langsung Anda akan mendengar, dan kurang gangguan dari suara dalam ruangan.

Itulah yang banyak orang suka tentang speaker dibandingkan dengan menggunakan headphone. Speaker Stereo lebih headphone tidak pernah terdengar serealistis seperti halnya tentang speaker. Tapi akustik ruangan dan refleksi selalu mengurangi akurasi atau speaker pencitraan stereo. Jadi headphone memiliki keuntungan terbesar adalah mengambil variabel dari akustik ruangan benar-benar keluar dari gambar, dan itu hebat, tapi Kecuali Anda mendengarkan headphone di tempat-tempat yang sangat tenang, kebisingan lingkungan akan menutupi beberapa suara yang dihasilkan headphone.

Itu benar bahkan dengan noise canceling atau mengisolasi headphone. Headphone mengurangi namun tidak bisa menghilangkan suara seperti gemuruh sangat rendah frekuensi dari perangkat musik kamu semisal di kereta api, bus, atau mobil selalu ada, meliputi banyak musik yag kamu putar. Midrange dan treble kebisingan terasa menganggu, sehingga itu adalah pengalaman telinga pembukaan mendengar berapa banyak perbedaan yang dihasilkan dari kedua perangkat mendengarkan musik itu.

Perawatan Sederhana Pada Speaker

Perawatan Sederhana Pada Speaker
Mendengarkan musik tanpa menggunakan speaker, tentu saja akan terasa kurang asyik dan puas. Meski terkadang, banyak dari sebagian orang yang kerap tidak memperhatikan perawatan untuk perangkat yang satu ini, dan mereka hanya berpikir beli speaker tanpa mempedulikan perawatannya. Padahal jika kamu hanya beli speaker dan tidak pernah diurus, maka justru akan berakibat fatal. Seperti misalnya salah satunya adalah hasil atau kualitas suara yang dihasilkan oleh speaker itu menjadi kurang baik. Lalu, bagaimana sih cara merawat speaker yang sederhana? Simak bersama-sama yuk ulasannya berikut ini.

Cara pertama untuk merawat system suara speaker agar memiliki kualitas yang tetap terjaga, adalah dengan kamu memahami kemampuan suara yang dihasilkan oleh speakermu itu. Pada saat kamu menggunakanya, kamu harus pastikan volume music player ini tidak melebihi 75%, supaya suara yang terdengar di telinga pasti akan tetap nyaman. Akan tetapi jangan sampai kemampuan speaker kamu ini terlalu dipaksakan, karena dapat membuat membranloud nya akan cepat rusak.

Selain itu, jika Anda mau mengaktifkan atau menonaktifkan speaker, pastikan volume software musik pada speaker telah dikecilkan. Hal ini bertujuan agar speaker kamu tidak bekerja secara spontan, dan juga untuk menjaga kualitasnya tetap dalam kondisi baik.

Biasanya ini ada beberapa orang sering membiarkan kabel power speaker kamu terus terhubung di stop kontak yang ada. Tanpa disadari juga ada hal inilah yang kerap membuat speaker musik kamu mudah rusak. Maka dari itu,alangkah baiknya lepaskan kabel power, apabila speaker musik ini sudah tidak digunakan selama berhari-hari atau mungkin berbulan-bulan. Selain kamu menjaga kualitas yang akan tetap baik, dalam hal ini tentu akan menghemat konsumsi daya listrik juga, bukan? Jadi jangan lupa untuk selalu memperhatikan spesifikasi speaker Anda itu.

Tips Menguji Kemampuan Bermain Drum

Tips Menguji Kemampuan Bermain Drum
Bermain drum memang mengasyikan, selain bisa mempelajari musik dan nada bermain drum juga bisa menjadi panyalur ekspresi diri. Tak heran jika ada beberapa pemula yang bahkan sudah rela beli drum saat mereka belum benar-benar bisa memainkannya. Sebab mereka tahu memukul drum bisa menjadi bentuk therapy menenangkan.

Tapi, buat yang serius bermusik pasti bukan hanya itu kan yang menjadi goal? Ada yang lebih tinggi yang ingin diraih. So, mereka terus berupaya untuk menjadi lebih baik. Tapi apa sih parameternya untuk menilai apakah kita masih pemula, intermiediate atau profesional? Setidaknya ada beberapa cara untuk kita bisa mengetes kemampuan diri:

Pertama, bercerminlah
Maksudnya lihatlah dirimu sendiri, kenali dan pahami diri. Mengenai memahami diri ada beberapa pertanyaan yang bisa kamu ajukan untuk menentukan kamu sudah ditahap mana, yakni seberapa kuat kamu bermain drum? Seberapa besar kamu menguasi teori drum? Seberapa baik kemampuan teknikmu? Dan seberapa keren kamu ketika main? Jika jawaban dari semua pertanyaan itu adalah biasa-biasa saja maka kamu masih masuk kategori pemula. Jika merasa sudah ‘baik’ berarti kamu di tahap intermediate dan jika merasa sudah ‘sangat  aik’ artinya kamu adalah drummer profesional

Kedua, lihat kualitas dan kuantitas
Untuk poin ini jika kuantitas bermain kamu tinggi namun kualitas permainan rendah maka kamu masih berada ditahap pemula. Sementara saat kualitas permainan tinggi namun kuantitas justru rendah maka kamu sudah naik satu tingkat ketahap intermediate. Sedangkan jika keduanya seimbang, tentunya sama-sama tinggi selamat kamu sudah menjadi drummer profesional

Ketiga, lihat emosionalmu
Jika kamu masih tergagap ketika melakukan kesalahan artinya kamu belum percaya diri dan biasanya rasa kurang percaya diri itu muncul karena kamu tahu kemampuanmu belum seberapa. Sudah jelas kan kalau tipe seperti ini masuk kategori pemula? Sedangkan kamu yang bisa mengendalikan kegugupan saat bermain biasanya sudah tahu cara menghadapi sebuah kesalahan dan bisa bersikap profesional.

Tips berlatih drum secara efektif

Tips berlatih drum secara efektif
Berlatih drum membutuhkan kiat-kiat khusus karena saat berlatih drum hampir seluruh tubuh digerakkan terutama tangan dan kaki. Sehingga jika salah melatih diri yang akan terjadi adalah kamu tidak bisa mengkoordinasikan tangan dengan kaki secara baik. So, saya akan memberikan sedikit tips supaya latihan drummu menghasilkan sesuatu yang positif bukan hanya bekerja keras tanpa usaha. Mungkin tips ini seolah pengulangan saja, namun sebenarnya merupakan rangkuman dari seluruh informasi yang ada:

a. Luangkan waktu
Ketika meluangkan waktu untuk belajar drum mulailah dengan tempo lambat. Bahkan ketika sudah memahami masalah beat tetaplah bermain lambat dan pastikan untuk melakukannya dengan benar. Setelah berhasil melakukan dengan benar maka kamu mulai bisa mempercepatnya. Mencoba bermain terlalu cepat pada awal belajar hanya akan memperlambat kemajuanmu. So, luangkan waktu sesering mungkin untuk berlatih tempo

b. Menghitung dengan keras
Beberapa guru drum sering mengajarkan anak muridnya untuk berhitung dengan keras saat berlatih. Menghitung dengan keras akan memudahkan kamu mengevaluasi diri apakah sudah bermain dengan benar atau belum. Menghitung keras juga dapat mengajarkanmu tentang irama

c. Jangan Bermain sambil belajar
Idealnya ketika belajar fokuskan diri, sebaliknya ketika tampil live jangan seakan-akan sedang berlatih. Ketika berlatih juga jangan terlalu banyak main-main apalagi jika latihan dilakukan dengan berkolaborasi bersama dengan pemegang instrumen lain. Fokus pada permainan sendiri dan benahi berbagai kesalahan yang kamu lakukan. 90% kegagalan yang dialami drummer disebabkan karena latihan yang tidak fokus

d. Gunakan Metronome
Sebagian besar drummer terlalu sombong hingga menolak menggunakan metronome. Padahal keberadaan metronome sangat membantu mengajarkan kita untuk bermain stabil. So, ketika beli drum saya sarankan untuk sekaligus beli metronome agar kamu langsung paham mengenai irama

4 elemen penting ketika pilih string gitar

4 elemen penting ketika pilih string gitar
Gitar elektrik sangat mudah ditemukan dimanapun dan tersedia dalam berbagai pilihan merek serta harga. Tentunya beli gitar elektrik bermerek lebih direkomendasikan karena alasan kualitas dan garansi. Pemilihan gitar akustik tidak saja didasarkan pada kedua hal tersebut, ada satu hal lagi yang juga sama pentingnya yaitu string gitar. Ada tiga jenis string yang tersedia yaitu baja, listis dan nilon klasik.

Perlu diketahui kita tidak bisa menggunakan string baja pada gitar yang diproduksi khusus untuk gitar nilon karena bisa menimbulkan kerusakan. Periksa bridge gitar untuk mengetahui jenis string yang harusnya digunakan. Tapi, kerumitan mengenai pemilihan string gitar tidak berhenti sampai disini, karena string tersedia dalam berbagai ukuran atau diameter berbeda. Kamu harus tahu benar jenis-jenis string sebelum membelinya.

Lalu bagaimana caranya kita memilih string yang cocok dan tepat? Berikut adalah beberapa hal umum yang harus menjadi pertimbangan kamu sebelum beli gitar dan stringnya:

* Ukuran gitar
Apa jenis gitar yang kamu mainkan? Besar atau kecil? Keduanya berimbas pada jenis string yang dibutuhkan. Biasanya ukuran gitar kecil membutuhkan string ringan. Sebaliknya, ukuran gitar yang besar membutuhkan string berat. Jika salah memilih string maka kemungkinan besar suara yang terdengar terasa aneh

* Nada
Sebelum memilih string kamu juga harus mempertimbangkan soal nada, string berat menghasilkan suara keras sementara string ringan akan menghasilkan suara lebih lembut dan manis. So, jika disimpulkan pilih string sesuai dengan genre musik yang tengah didalami, jangan sampai salah pilih ya

* Gaya bermain
Apakah kamu seorang fingerpicker atau Strummer? Biasanya string ringan lebih mudah dimainkan jari sehingga lebih cocok digunakan oleh fingerpicker, dan jika kamu adalah seorang Strummer berat kamu juga butuh string yang lebih berat. Jika yang kamu lakukan adalah keduanya cobalah padukan dua string tersebut, ringan dan berat

*Usia instrumen
Jika gitarmu termasuk klasik dan berusia sangat lama, hati-hati ketika menempatkan string berukuran berat karena berpotensi menambah tegang bagian bridge, jika gitarmu seperti ini sebaiknya pilih string ringan saja. Tapi ketika beli gitar baru pilih string berat atau sedang saja ya agar pemainanmu lebih mantap.

Tips menjadi musisi untuk pemula

Tips menjadi musisi untuk pemula
Diera digital seperti sekarang siapapun bisa menjadi populer bahkan dengan bakat pas-pasan. Hal ini juga merambah kedalam dunia musik, begitu banyak orang dengan modal begitu-begitu saja mampu menghasilkan respon luar biasa. Jika dulu untuk menjadi seorang musisi populer yang sangat dinantikan penonton harus melalui begitu banyak tahapan dan rintangan, kini hampir tak ada lagi sekat atau batasan karena semua orang punya kesempatan yang sama untuk menjadi musisi.

Tapi ingatlah hanya musisi sejati yang mampu bertahan di jaman yang kejam ini, hanya mereka yang berjuang dan konsisten lah yang mampu menciptakan karya-karya luar biasa dan melegenda. Apakah kamu termasuk salah seorang pemula yang ingin juga meraih popularitas dengan memanfaatkan teknologi? Kalau begitu kamu harus membaca tps-tips dibawah ini:

a. Menciptakan musik yang bagus
Ini jelas harus dimiliki oleh setiap orang yang ingin menjadi musisi, namun poin ini justru yang paling sering diabaikan. Untuk apa kamu menghabiskan dana untuk manjalani tur dan promosi radio hanya untuk menunjukkan musik-musik yang sudah jelas tak nyaman didengar telinga? Sebelum bermimpi bergabung dengan label yang tepat sebaiknya asah kemampuan sendiri terlebih dulu sampai benar-benar mampu menciptakan musik istimewa

b. Berikan secara gratis di internet
Jika seseorang tak pernah mendengar karyamu sebelumnya kecil kemungkinan ia bersedia membeli albummu, so satu-satunya cara untuk mempromosikan album adalah memberikannya secara gratis. Ada banyak kanal yang bisa kamu gunakan untuk membagikan musikmu misalnya i-Tunes dan soundcloud. Jika karya-karyamu sudah sering diputar oleh orang maka popularitas hanya tinggal menunggu waktu

c. Membentuk fan base
Kata siapa fans itu lahir dengan sendirinya? Nyatanya ada juga fan base yang diciptakan sendiri oleh seorang musisi tujuannya tak lain untuk memancing kelahiran fan base sejenis. So, selain berfokus pada kemampuan sendiri kamu juga harus mulai merancang bagaimana caranya melahirkan fans

Nah, itu dia ketiga tips yang bisa segera kamu aplikasikan, jangan pikir setelah beli gitar terbaik atau bergabung dengan label terbaik lantas lekas membawamu kepada kesusesan. Ingat kesuksesan itu kita yang buat, jadi rancanglah sedari sekarang dan jangan sampai terlambat

Tips menyeimbangkan permainan tangan kanan dan kiri

Tips menyeimbangkan permainan tangan kanan dan kiri
Pernahkan kamu melihat permainan pianist yang rasanya lebih sering mengeskplor tangan kanan dibanding kiri? Hal itu ternyata sudah biasa terjadi dan hampir semua musisi mengalaminya baik gitaris, drummer, keyboardist maupun pianist. Artinya ada beberapa nada dinatara minor dan mayor yang bakal kamu lewatkan saat bermain, padahal harmoni itu adalah tentang kesesuaian antara kedua nada tersebut. Merasa lebih mudah memainkan tangan kiri adalah gejala yang biasa terjadi.

Setelah mengalami hal itu biasanya ketika memandang tangan kanan kamu akan merasa telah membuat lebih banyak kesalahan, sehingga kita bingung bagaimana harus memulainya kembali. Yang menjadi pertanyaan adalah apakah perasaan seperti ini terbentuk karena kebiasaan? Atau memang karena setiap tangan pianist punya tingkat kenyamanan yang berbeda-beda? Jawabannya adalah karena tangan setiap orang tidak sama

Untuk mengatasi masalah ini mulailah berlatih menggunakan tangan yang paling nyaman, kemudian melatih diri untuk melihat permainan tangan lain. Kedua, dan yang paling penting, belajarlah semua skala dengan mata tertutup. Ini akan sangat sulit pada awalnya, tetapi kamu akan segera menguasainya. Setelah kamu membebaskan mata dari keyboard, dunia baru akan segera terhampar, sebuah dunia yang penuh kebebasan dan jauh lebih aman.

Bahkan, kamu mungkin akan merasa bermain lebih baik dengan mata tertutup. Alasannya adalah bahwa ketika mata ditutup maka otak bebas untuk lebih berkonsentrasi pada suara yang akan diproduksi. Jadi yang otak lakukan bukan dimana seharunya jari diletakkan melainkan suara seperti apa yang seharusnya dihasilkan. Sebagai percobaan, cobalah bermain piani dengan mata terbuka terlebih dahulu , kemudian ditutup.

Saya berani bertaruh kamu bisa mendengar lebih rinci nada-nada yang hadir dengan mata tertutup. So, jika merasa jari belum bermain seimbang jangan patah semangat. Jangan sampai mimpimu menjadi pianist hanya berakhir di aktifitas beli piano, mainkan pianomu dengan mata tertutup dan dapatkan suara-suara indah dan harmonis dengan telingamu.

Drum Dan Sejarah Perjalanannya

Drum Dan Sejarah Perjalanannya
Mengenal lebih dulu drum sebelum kamu memutuskan untuk beli drum. Yups, drum tak lain merupakan salah satu alat musik tertua yang ada di dunia. Alat musik ini telah digunakan oleh manusia sebelum tahun 6000 SM. Dahulu digunakan oleh bangsa Afrika yang menggunakan drum untuk bermain musik, dan juga mengiringi tarian pada upacara adat, ada juga yang digunakan sebagai tanda peringatan bahaya, maupun untuk menginstruksikan pasukan maju ke medan perang dan siap melawan.

Namun dahulu kala tentu saja bentuknya tidak seperti drum sekarang yang bisa kamu dapatkan saat beli drum di toko. Pada awalnya drum hanya terdiri dari tom tom saja. Kemudian adanya invasi bangsa Eropa dan Timur Tengah ke Afrika menyebabkan drum semakin dikenal dan semakin berkembang sehingga terciptalah snar drum. Perkembangan selanjutnya, tahun 1500 Masehi, bangsa Eropa mencoba menaklukan Amerika untuk membentuk koloni baru. Bangsa Eropa membawa orang-orang Afrika untuk diperdagangkan sehingga kebudayaan bangsa Eropa, bangsa Afrika, dan juga penduduk asli Amerika saling berbaur. Akan tetapi orang Afrika yang berkulit hitam tidak boleh memainkan alat musik orang kulit putih. Karena itu mereka menciptakan drum-set, seperangkat alat musik drum yang berasal dari drum bangsa Afrika yang mereka bawa untuk bermain musik. Baru pada saat memasuki Abad 20 orang-orang Amerika mulai tertarik mempelajari drum, kemudian drum pun jadi semakin berkembang hingga mencapai bentuk seperti sekarang (drum akustik). Pada saat ini drum sebagai alat music pukul sudah semakin maju saja, kalau sekarang sudah ada gitar, piano, dan biola elektrik maka drum juga sudah ada yang elektrik, tapi suaranya tidak seindah drum akustik.

Seiring perkembangannya, saat ini makin banyak juga seniman yang cenderung memilih drum sebagai pegangannya dalam bermusik, dan tak heran banyak yang beli drum juga. Sebut saja Safri Duo, dengan drumnya dapat menciptakan permainan yang sangat menarik, inovatif dan tidak kalah menarik dengan musik dari band lengkap. Akira Jimbo, seorang drummer nomor wahid di Jepang yang menciptakan drum yang bisa menimbulkan nada, menghasilkan bunyi seperti alat musik yang lain, dan bisa memainkan sebuah komposisi lagu.

source : http://id.yamaha.com/id/news_events/artists/dtx_502/

Aplikasi Belajar Gitar Untuk Pemula Terbaik

Aplikasi Belajar Gitar Untuk Pemula Terbaik
Sebelum beli gitar, ada baiknya kamu mencoba untuk memainkan gitar menggunakan aplikasi online yang ada di smartphone saat ini. Karena dengan sebuah aplikasi belajar gitar ini sangat baik untuk pemula, anda juga dapat melakukan hal-hal menakjubkan dengan gitar virtual yang ada di smartphone ini. Joe Satriani, seorang gitaris bahkan menyebutkan dalam sebuah wawancara baru-baru ini di Guitar World bahwa Joe membuat demo semua lagu untuk album terbarunya pada iPhone di kamar hotelnya pada saat tur musiknya. Ia juga menemukan beberapa lagu yang terbaik dan paling berguna smartphone untuk anda yang memiliki hobi gitar atau ingin belajar bermain gitar secara nyata. Tidak hanya menarik, aplikasi belajar gitar untuk pemula ini juga memungkinkan Anda “bermain gitar” dengan cara memetik pada layar ponsel langsung. Mau tahu aplikasi apa saja yang bisa digunakan? Okey, cek langsung yuk guys.

Ultimate Guitar Tools
Aplikasi ini bisa kamu gunakan untuk bermain gitar tanpa kamu harus beli gitar dan memilikinya, dan belajar gitar untuk pemula yang pertama yaitu tool kits,aplikasi ini mencakup tuner chromatic yang mendukung laras standar dan alternatif, metronome dilengkapi dengan preset custom, dan juga ada kamus chord gitar luas untuk membantu Anda menemukan akord yang Anda butuhkan. Aplikasi ini tersedia untuk iPhone dan juga ada di ponsel Android.
Metronom ini dapat kamu gunakan untuk belajar tempo dalam memainkan alat musik gitar, tuner juga dapat anda gunakan untuk menyetem gitar sedangkan untuk fungsi kamus chord dapat digunakan untuk anda yang baru belajar kunci gitar. Aplikasi belajar gitar ini sangat cocok untuk pemula Ini juga dilengkapi dengan video pelajaran dari Master Gitar yang sangat baik. Jadi penting sebelum kamu beli gitar beneran ya guys.

Guitar Web App
Aplikasi belajar gitar untuk pemula ini memiliki nama sangat luas, tapi itu sebenarnya sangat berguna. Tidak hanya itu kamus chord gitar, tetapi aplikasi ini juga menjelaskan hubungan antara chord, progresi kunci, dan pilihan chord terbaik untuk not melodi tertentu. Berguna juga ketika Anda mencoba untuk menyelaraskan sebuah melodi, aplikasi ini tersedia untuk iPhone

Panduan Beli Drum Yang Berkualitas

Panduan Beli Drum Yang Berkualitas
Penawaran beragam macam drum saat anda hendak beli drum adalah hal wajar. Karenadengan berbagai macam drum set yang tersedia dan dijual di pasaran, bagaimana kamu bisa memutuskan drum yang tepat bagi kamu saat kamu hendak beli drum? Nah, sebelum kita melihat cara memilih drum set saat mau beli drum agar tidak zonk, kita ketahui dulu bahwa alat music ini memiliki banyak perangkat, oleh karena itu kami akan mencoba memperkenalkan komponen-komponen yang masuk ke dalamnya. Ini termasuk juga mengenai snare drum, bass drum, tom, dan juga tom lantai. Ada dua komponen penting lain yang akan bisa melengkapi
kontemporer drum adalah Cimbal dan juga perangkat kerasnya.

Pertama kita akan mempelajari berbagai konfigurasi sebuah drum set yang tersedia. Jika saat ini kamu masih seorang pemula atau hanya hobi bermain dalam sebuah band dengan teman-teman saja, maka drum set yang terdiri dari snare drum, bass drum, Cimbal, tom yang dipasang tunggal, dan juga adanya tom lantai menyediakan semua suara dasar yang dibutuhkan. Ringo Starr membuat konfigurasi ini juga dikenal sebagai The Beatles. Nah, satu set drum ini terdiri dari 4 unsur yang mengambil minimum ruang, mudah, portabel, dan jelas memiliki suara yang cocok untuk memainkan music jazz, blues, dan gaya rock.

Jika kamu pernah mendengar permainan drum yang menyenangkan, lantas kamu mempertimbangkan drum yang terdiri dari 5 pcs, 6 pcs, atau drumset yang lebih besar lagi, jelas dengan menambah tom tambahan untuk tonal range yang bisa lebih luas. Kit yang lebih besar cocok untuk aliran music rock, fusion, kontemporer, dan juga beberapa gaya dari
berbagai negara.

Banyak pilihan saat ini jika kamu hendak beli drum, tentunya disesuaikan saja dengan kebutuhan dan tujuanmu. Semisalnya saja ada drum set yang terdiri dari dua konfigurasi yang berbeda, Standar atau Fusion. Diameter drum membedakan konfigurasi pada masing-masing drum.

Fusion drum set biasanya fiturnya 10”dan 12″ tom-tom, 14 “floor tom (berdiri) dan biasanya 22″ bass drum. Standar kit berukuran 12 “dan 13″ tom-tom, sebuah 16 ” floor tom, dan 22″ bass drum. Manfaat dari diameter yang lebih kecil dari himpunan Fusion nada menjadi lebih rock
dan bisa mengartikulasikan hasil suara. Kelebihan drum set ukuran standar adalah tom yang lebih besar menghasilkan volume yang lebih dan nada lebih besar. Memilih drum set terbaik adalah proses subjektif dengan manfaat untuk konfigurasi masing-masing drum.